Τέχνη και Σινεμά… όταν δυο κόσμοι ενώνονται. Από την Ελένη Μπουντουρέλη.

314 Views
Τέχνη και Σινεμά… όταν δυο κόσμοι ενώνονται. Από την Ελένη Μπουντουρέλη. Τέχνη και Σινεμά… όταν δυο κόσμοι ενώνονται. Από την Ελένη Μπουντουρέλη.

 Τέχνη και Σινεμά…όταν δυο κόσμοι ενώνονται. Από την Ελένη Μπουντουρέλη.

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου ξεκίνησε και φέτος! Kαι όπως όλη η Θεσσαλονίκη έτσι και εγώ ψάχνω αφορμή και εισιτήριο, για να κλειστώ σε μια κινηματογραφική αίθουσα.
 
Επειδή όμως, όταν κολλήσω το μικρόβιο του cinema, δεν μπορώ να σταματήσω μόνο σε μια ταινία, αποφάσισα να συγκεντρώσω (και να δω σε ολονύχτιο μαραθώνιο) τέσσερις ταινίες της τελευταίας πενταετίας, που διαπραγματεύονται ζητήματα της τέχνης ή αποτελούν mini βιογραφίες γνωστών καλλιτεχνών.
 
Ας δούμε σχολιάσουμε λίγο την υπόθεσή τους και ας γνωρίσουμε λίγο περισσότερο τους καλλιτέχνες και την δουλειά τους.
 
Διαβάστε, διαλέξτε ποια σας αρέσει περισσότερο και δείτε τις με καλή παρέα!
 
1.    Womanin Gold (Γυναίκα από Χρυσό), 2015 (Εικόνα 1).
Αυτή η  παραγωγή του BBC ασχολείται με την ιστορία της Maria Altman, Εβραία πρόσφυγας από την Αυστρία, έγινε περισσότερο γνωστή για την δικαστική διαμάχη της με την Αυστρία, με σκοπό την επιστροφή πέντε έργων του Gustav Klimt, αξίας περίπου 100 εκ. δολάρια, τα οποία είχαν κατασχεθεί από τους Ναζί, κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου.
 
Ο Gustav Klimt (1862-1918) είναι ένας από τους κυριότερους εκπροσώπους της Αυστριακής Art Nouveau, στα έργα του οποίου ανιχνεύονται η αισθητική και ο νεωτερισμός της εποχής του. Ανάμεσα στα πέντε έργα του, τα οποία είχαν πάρει οι Ναζί από την οικογένεια της Altman, συγκαταλέγεται και το ιδιαίτερα διάσημο πορτραίτο της θείας της Αltman, της Αdel Bloch-Bauer.
 
H Γυναίκα από χρυσό, εστιάζει στον συγκεκριμένο εντυπωσιακό πίνακα, και στην ιστορία της νομικής διεκδίκησής του από την Altman. Το ύφος του Klimt είναι ξεχωριστό, καινοτόμο και ερωτικό, καταφέρνει να συνδυάσει επιτυχώς στοιχεία του συμβολισμού και της Art Nouveau.
 
2.    ΜTurner (Κύριος Τέρνερ), 2014 (Εικόνα 2).
Η ταινία αυτή ασχολείται με τη ζωή του γνωστού Άγγλου ρομαντικού τοπιογράφου Joseph Turner (1775-1851), ο οποίος στις μέρες του, θεωρούνταν από τις πιο εκκεντρικές και αντιφατικές φιγούρες στο χώρο του ενώ σήμερα τον θεωρούμε ως τον ζωγράφο που ανύψωσε την τοπιογραφική ζωγραφική σε θεματικό τομέα εφάμιλλο με αυτόν των ιστορικών θεμάτων. Είναι γνωστός ως ο ‘’ζωγράφος του φωτός’’ και η δουλειά του τεχνοτροπικά έβαλε τις βάσεις του Ιμπρεσιονισμού.
 
Η ταινία πλάθει το πορτραίτου του ταλαντούχου αλλά σχετικά αντικοινωνικού ζωγράφου ξεκινώντας την αφήγησή από το 1828, όπου είχε ήδη καταξιωθεί ως σπουδαίος ζωγράφος, μέχρι τον θάνατό του το 1851.
 

3.    Big Eyes (Μεγάλα Μάτια), 2014 (Εικόνα 3).
Μια αμερικανικής παραγωγής βιογραφική ταινία του Tim Burton, που καταπιάνεται με τη ζωή της Αμερικανίδας καλλιτέχνη Margaret Keane της οποίας το έργο γνώρισε μεγάλη επιτυχία στην δεκαετία του 50, ωστόσο η ίδια δεν έλαβε καμία αναγνώριση για αυτό. Ο άνδρας της, Walter Keane, οικειοποιήθηκε την δουλειά της και χρησιμοποιώντας πολύ έξυπνα την ικανότητά του στο Marketing, έβγαλε μια περιουσία από την δουλειά της γυναίκας του.
 
Η Keane, έγινε γνωστή για τις παιδικές προσωπογραφίες με τα ιδιαιτέρως μεγάλα και υπερτονισμένα μάτια, όπως είπε και η ίδια ‘’τα παιδιά έχουν όντως μεγάλα μάτια, όταν κάνω ένα πορτραίτο τα μάτια είναι το πιο εκφραστικό μέρος του προσώπου, έτσι σταδιακά όλο και μεγάλωναν…’’.
 
Η ταινία ακολουθεί τη ζωή της Margaret από τη γνωριμία με τον Walter ως την τελική νομική δικαίωση και αναγνώριση του έργου της.
 

4.    Renoir (Ρενουάρ), 2012 (Εικόνα 4).

O Pierre Auguste Renoir (1841-1919), ήταν Γάλλος ζωγράφος και γλύπτης, κύριος εκπρόσωπος του Ιμπρεσιονισμού. Η θεματολογία του αφορά κυρίως πορτραίτα, γυμνά και τοπιογραφίες, ενώ θεματολογικά καταπιάστηκε με μυθολογικά θέματα.
 
Παρά τις σωματικές και ψυχολογικές προκλήσεις, έπασχε από παραμορφωτική αρθρίτιδα και προς το τέλος της ζωής του τα χέρια του είχαν καθηλωθεί, δεν σταμάτησε ποτέ να ζωγραφίζει, ενώ για να ξεπεράσει τις τεχνικές δυσκολίες, αναγκάστηκε να διαφοροποιήσει τις τεχνικές του γεγονός που εν αγνοία του δημιούργησε νέα στυλ.
 
Η ταινία, Γαλλικής παραγωγής, ακολουθεί με ρεαλιστικό τρόπο την πορεία του Renoir και μας βυθίζει στις σχέσεις του με τα μοντέλα του, τη μοναδική του ζωγραφική αντίληψη.
 


Φωτογραφικό υλικό





Γραψε το σχολιο σου

Η διεύθυνση email σας δεν θα δημοσιευθεί. Υπογραμμίζονται τα υποχρεωτικά πεδία *

Γραψε το σχολιο σου στο Facebook

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

τελευταιες αναρτησεις
Himmelweg (Ο δρόμος για τον ουρανό) του Χ. Μαγιόργκα σε σκην. Έλενας Καρακούλη στο Θέατρο Αμαλία.
Himmelweg (Ο δρόμος για τον ουρανό) του Χ. Μαγιόργκα σε σκην. Έλενας Καρακούλη στο Θέατρο Αμαλία.
με 0 Σχόλια 842 Views

 Ο Χουάν Μαγιόργκα γράφει ένα έργο απόλυτα σύγχρονο χρησιμοποιώντας ως πρώτη ύλη τα παραπάνω γεγονότα: την επίσκεψη του εκπροσώπου του ερυθρού σταυρού, την παρουσία του γερμανού διοικητή του στρατοπέδου αλλά και του εβραίου που αναλαμβάνει να «σκηνοθετήσει» τους συμπατριώτες του. 

Περισσότερα ...

Web Radio

ΘΕΑΤΡΟΜΑΝΙΑ

Περισσότερη θεατρομανία
ΣΙΝΕΜΑΝΙΑ

Περισσότερη Σινεμανία
ΜΟΥΣΙΚΟΜΑΝΙΑ

Περισσότερη Μουσικόμανία
ΤΕΧΝΗ - ΒΙΒΛΙΟ

Περισσότερα Τέχνη Βιβλίο
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Περισσότερη Θεσσαλονίκη


Περισσότερα Της «K» το κάγκελο

Περισσότερη Παράξενη ζωή